オマハ・ブリックワークス・プロジェクト

金子淳は1981年、ワシントン州ピルチャックのガラス工房でリー・ションラウと出会った。ションラウは当時、ネブラスカ州オマハにある非営利のアート・プログラム、現在のベミス・センター・フォー・コンテンポラリー・アーツのディレクターだった。ションラウはベミスで「アーティスト・イン・インダストリー」プログラムを開発し、アーティストが工業の現場に立ち入ることを奨励していたが、金子はションラウから見せられたオマハのレンガ造りの窯や大きな蜂の巣のような窯の写真を見て興味を持った。

そこで金子は翌年の夏、オマハ・ブリックワークスのベミスを通じて2週間のワークショップを行い、1982年にはションラウとともに蜂の巣窯を1年間使用する権利を獲得した。金子は、このような独占的な使用を認められた最初のアーティストだった。 

オマハ・プロジェクトで金子は、窯の巨大さを生かし、巨大な団子状の彫刻を4つと、1つ3000ポンド（約8.5キロ）もあるマットレス大の板を4つ作ることにした。大きな窯を与えられたとき、5万個のカップを作るべきか、それとも大きな作品をいくつか作るべきか、と考えました。大きな作品を作ってみたら、とても面白かったんです！" と振り返る。 

これは、金子にとってこれまでで最大の事業だった。それぞれの彫刻は、焼成する窯の中に作られた。乾燥には3ヶ月以上、焼成には40日近くかかった。巨大な団子型の彫刻は、金子が冗談で「ダンゴ」と呼んだ。すべての作品が焼成に耐えたわけではないが、最後に3つのダンゴと3つのスラブが窯から出てきた。 

金子の姿勢は、"何かをやり、失敗を知り、やり直す "というものだ。 オマハ・ブリックワークス・プロジェクト以来、金子は巨大なダンゴを作り、焼成する繊細なプロセスを完成させた。