蝶々夫人

金子淳はこれまでに3つのオペラ作品をデザインし、それぞれ全米ツアーを行っている。彼のオペラ・デザインは、モダニズムの美学、動きのあるアニメーション・ビデオ・プロジェクション、鮮やかな色彩の衣装で知られている。オペラの世界に初めて足を踏み入れたのは、2006年シーズン、オペラ・オマハから依頼されたプッチーニの『蝶々夫人』のプロダクションだった。このオペラ初挑戦について、金子は次のように語っている。「伝統的に展示中に動き回ることのない彫刻や絵画に慣れ親しんだ人間にとって、オペラの最も難しい側面のひとつは、何も変わらないということです。音楽にも、舞台上の歌手の位置にも、鮮やかな照明の変化にも、絶え間ない動きがある。"

金子は、ミニマルなセット、カラフルな衣装、アニメーション・プロジェクション、そして数々の小道具のデザインに3年近くを費やした。彼のデザインは、作品を構成する様々な要素の相互作用を慎重に考慮しながら、同時進行で制作された。金子が以前レジデンスを行ったフィラデルフィアのファブリック・ワークショップ＆ミュージアムは、衣装のオリジナル生地とデザイン要素の制作を支援した。これによって、金子はジェスチャー的な筆遣いと手描きのデザイン要素を取り入れることができた。その後、ユタ・シンフォニー＆オペラのコスチューム・ショップの協力を得て、衣装の製作が行われた。 

金子の『蝶々夫人』の公演は以下の通り：オペラ・オマハ（ネバダ州オマハ）（2019年）、ワシントン・ナショナル・オペラ（ワシントンD.C.ケネディ・センター）（2017年）、サンフランシスコ・オペラ（カリフォルニア州サンフランシスコ）（2016年）、サンフランシスコ・オペラ（カリフォルニア州サンフランシスコ）（2014年）、オペラ・オマハ（ネバダ州オマハ）（2017年）。(2017年）、サンフランシスコ・オペラ（サンフランシスコ、カリフォルニア州）（2016年）、サンフランシスコ・オペラ（サンフランシスコ、カリフォルニア州）（2014年）、オペラ・オマハ（オマハ、ネバダ州）（2011年）、オペラ・メンフィス（メンフィス、テネシー州）（2010年）、バンクーバー・オペラ（バンクーバー、ブリティッシュコロンビア、カナダ）（2010年）；オペラ・カンパニー・オブ・フィラデルフィア（フィラデルフィア、ペンシルベニア州）（2009年）、マディソン・オペラ（マディソン、ウィスコンシン州）（2008年）、アトランタ・オペラ（アトランタ、ジョージア州）（2008年）、ハワイ・オペラ・シアター（マウイ、ハワイ州）（2007年）、ハワイ・オペラ・シアター（ホノルル、ハワイ州）（2007年）、デイトン・オペラ（デイトン、オハイオ州）（2006年）、オペラ・オマハ（オマハ、ネバダ州）（2006年